質問1）

候補作品を作曲することになった経緯と聴きどころを教えてください。

質問2）

あなたにとって最も影響を受けた、あるいはお気に入りの「音楽作品」、「作曲家」、「演奏家」は何、もしくはどなたですか？その理由もあわせてお聞かせください。

桑原ゆう

質問1）

『タイム・アビス』は、インターナショナル・アンサンブル・モデルン・アカデミーの委嘱により、アンサンブル・モデルン国際作曲セミナー2020の一環として、Cresc…現代音楽ビエンナーレのために作曲しました。ビエンナーレのテーマが「ヒューマン＿マシン」だったため、奏者の音楽的時間感覚を揺さぶる装置としての音楽を書くことを考えました。三種の時間フィールドを行き来する構造、音楽全体をつかさどる指揮者の働きが、聴きどころかと思います。

質問2）

影響を受けた作品、作曲家は数知れませんが、能との出会いは衝撃的でした。それまで、自分の現在地がわからないまま、漠然と作曲していた私に、奥底でほんとうに求めているのはこういう音楽だと気づかせてくれました。また、声明に長く関わってきた経験に創作観を鍛えられ、現在の私の音楽があることも間違いありません。大学入学の際、師匠の佐藤眞先生が、本に添えてくださった短い手紙に「読書とは自分を読むことです。作曲とは自分を聴くことです。」という一節がありました。当時は実感としてよくわからなかった、その言葉の意味を、いま、身にしみて感じています。

杉山洋一

質問1）

一柳慧さんよりご紹介いただき、サントリーホールより委嘱をいただいたのが作曲の切っ掛けです。特に際立って聴いてほしい部分はありませんが、聴き手のみなさんが、それぞれ演奏を通して何かを感じたり、考えたりしていただければ幸いです。

質問2）

お気に入りの「音楽作品」
ジョン・ケージ自演による『Imaginary landscape no.1』『Fontana Mix』、高橋悠治『ローザスII』『たまをぎ』、ヤニス・クセナキス『Jonchaies』 子供のころから今まで、一番沢山聴いたと思しき作品をあげてみました。
小学生高学年のころは、朝から晩まで家のレコードを色々といじっては、素朴なテープ音楽を作っていました。

「作曲家」
三善晃、高橋悠治、フランコ・ドナトーニ、ニコロ・カスティリオーニ
三善晃、ドナトーニのお二人からは、直接音楽を学ぶ機会をいただいたので、自分にとって現在も影響は顕著だと思います。カスティリオーニ、高橋悠治の音楽にも、長年憧れを抱いてきましたし、明らかに影響はあると思います。

「演奏家」
指揮者では特にフェレンツ・フリッチャイの演奏が好きで、影響も受けていると思います。同じように、自分が教わったエミリオ・ポマリコの演奏、音楽観にも、大きく影響をうけていると思います。
家人の師匠だったピアニストのブルーノ・メッツェーナの音楽の影響は、今もとても大きいと思います。

原島拓也

質問1）

候補作品『寄せ木ファッション』は、第89回日本音楽コンクール作曲部門に挑戦したくて描きました。琵琶と邦打楽器群の醸し出す上品な東洋的テクスチュアと、オーケストラの時折和声的に、時折旋法的に反復する西洋的テクスチュアが、いわゆる「静」と「動」に分裂する訳でもなく、いわゆるジャポニズムとして融合する訳でもなく、琵琶の華やぐ弾法によって縫い合わされて程良く共存する音楽を、楽しんで聴いて頂けたら嬉しいです。

質問2）

私は元々、クラシック畑の人間ではありません。私が今も尚、音楽と共に生きている上で、重要な軸になっている「音楽作品」は、永遠の憧れであるミュージシャン、中島みゆきさんの言葉の実験劇場「夜会」シリーズです。創作にも表現にも携わるというスタイルが、私を作曲家と表現者の抱き合わせの存在にするよすがになったことは間違いありません。いつか「夜会」のように素敵な音楽が散りばめられた舞台芸術、「琵琶オペラ」とでも呼んでおきましょうか、開拓したいです！